THIS IS NOT A LOVE SONG

Cruïlla de camins entre videocreació i música pop

 Comissari:  Javier Panera

This Is Not a Love Song és una exposició que mira de traçar una genealogia de les relacions entre música pop i videocreació des dels anys seixanta del segle passat fins a l’actualitat, posant l’èmfasi en aquells moments en què totes dues manifestacions es van retroalimentar i es van moure en el territori de l’experimentació, la utopia o la incorrecció política.

Des dels anys seixanta del segle XX, ja són diverses les generacions d’artistes d’avantguarda que han integrat en els seus processos de producció elements que es relacionen amb les actituds i els imaginaris de la música pop. Artistes tan rellevants com Andy Warhol, Vito Acconci, Dan Graham, Nam June Paik, Joseph Beuys, John Baldessari, Rodney Graham, Tony Oursler, Christian Marclay, Mike Kelley, Douglas Gordon, Jeremy Deller o Damien Hirst, entre un llarg etcètera que arriba fins avui, s’han aproximat a aquest gènere en alguns dels seus treballs més destacats i de vegades han arribat a col·laborar amb diferents bandes de rock o, fins i tot, a gravar els seus propis discos. De manera semblant, músics tan significatius com John Lennon, David Bowie, Pete Townshend, Syd Barret, Brian Eno, Alan Vega, David Byrne, Laurie Anderson o membres de bandes imprescindibles de les dues últimes dècades com Sonic Youth, REM, Blur o Franz Ferdinand es van formar en escoles d’art abans de dedicar-se professionalment a la música.

Sota aquestes coordenades i tenint en compte que els orígens del videoart són quasi paral·lels als de la música pop, el projecte es divideix en dues seccions:

1. Pop i videocreació. Genealogies compartides

Reuneix més de trenta peces significatives de la història del videoart i el cinema experimental des dels anys seixanta fins al 2013 que es relacionen formalment o conceptualment amb les iconografies del pop i el rock, amb obres d’Andy Warhol, Nam June Paik, Yayoi Kusama, Dan Graham, Tony Oursler, Vito Acconci, John Baldessari, Christian Marclay, Douglas Gordon, Candice Breitz, Jeremy Deller, Mark Leckey, Jon Mikel Euba i Largen & Bread, entre d’altres.

2. Música per als teus ulls. Arts visuals i estètica del videoclip

Aquesta secció és un recorregut per la història del videoclip musical en el qual es revisen les trajectòries dels realitzadors més significatius dels últims quaranta anys i les seves connexions amb les arts visuals i el cinema contemporanis, i inclou un programa de vídeos musicals realitzats per artistes com ara Andy Warhol, Tony Oursler, Judith Barry, Robert Longo, Joan Morey, Damien Hirst, Ana Laura Aláez, Carles Congost, Pipilotti Rist, Dara Birnbaum, Joseph Beuys, Adel Abidin, Hugo Alonso, Charles Atlas, Marc Bijl, Olaf Breuning, Charley Case, Cheryl Donegan, Jorge Galindo i Santiago Sierra, Jesús Hernández , Bjørn Melhus, César Pesquera, John Sanborn, Kit Fitzgerald (Antarctica), etc.

_

Artistes i obres:

Ronald NamethAndy Warhol’s Exploding Plastic Inevitable, 1967
Andy Warhol’s Screen Tests, 1964-66
Nam June Paik and Jud YalkutBeatles Electroniques, 1969
Yayoi KusamaSelf Oblteration (dir. Jud Yalkut), 1967
Yayoi KusamaLove in Festival, 1968
Eric SiegelTomorrow Never knows, 1968
Dan Graham, Tony Oursler & Laurent P. Berger / Don’t Trust Anyone over Thirty: The Storyboard, 2004
Adel Abidin / Three Love songs, 2010
Dan GrahamRock My Religion, 1982-84
Vito AcconciTheme Song, 1973
John BaldessariBaldessari Sings LeWitt, 1972
Tony OurslerSound Digressions in Seven Colors, 2006
Jean Mikel EubaOne per Minute. Seven Minutes in Istanbul, 2005
José IgesDylan in Between, 2001
Largen & BreadCrash!!!, 2008
Largen & BreadThis Is not  a Love Song, 2013
Douglas GordonBootleg (Bigmouth), 1996
Cristian MarclayGuitar Drag, 2000
Tony Cokes1’, 2004
Tony Cokes & Scott Pagano5%, 2001
Tony CokesAd Vice, 1998
Candice Breitz  / Babel Series, 1997-2004
Jeremy DellerThe Faireys Band Acid Brass, 2005 – History of the World, 1997-200
Mark LeckeyFiorucci Made me Hardcore, 1999
Charlie CaseFriday, June 18, 1999, City of London, 1999
James ClarDance Therapy, 2011
Adrian PiperFunk Lessons, 1983
Assume Vivid Astro FocusWalking on thin Ice, 2003
John Di Stefano / The Epistemology of Disco, 1990
Charles AtlasHail the New Puritan, 1985

This is not a music video 

Dara BirnbaumAcid Rock, 1982
Joseph Beuys  / Sonne Statt Reagan (Música: Die Deserture) 1982
John Sanborn, Kit Fitzgerald (Antarctica) / Ear to the Ground, 1982
Pipilotti RistI’m a Victim of This Song, 1995
Bjørn Melhus /  No Sunshine, 1997
Olaf Breuning  / Ugly Yelp, 2000
Rodney GrahamA Little Thought, 2000
Cheryl DoneganChanneling in 4 Versions, 2001
Ana Laura AláezSuperficiality, 2003
Carles CongostUn Mystique Determinado, 2003
Joan MoreyNUEVA OLA o Desencert (Short Version)”, 2004
Ana Laura Aláez  / Horizon, 2005
Charles Atlas  / You Are My Sister, 2006
Jorge Galindo y Santiago Sierra  / Los Encargados, 2012
César PesqueraAn Army Of Crystallized Thoughts  (2010)
Jesús Hernández (NYSUfilms) / Glez. Todo el tiempo (2010)
Marc BijlGood Things (Música: Götterdämmerung) 2003
Adel AbidinJihad, 2006
Hugo AlonsoRec, 2006

La Virreina Centre de la Imatge
Barcelona, Spain (21 Maig – 3 Octubre 2013)

Una coproducció de: Screen Projects / Primavera Sound / La Virreina Centre de la Imatge

ACTIVITATS / COL·LOQUI

MÚSICA, MENTIDES I CINTES DE VÍDEO

Icono video

ITINERÀNCIES

______________________

TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (2)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (3)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (4)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (5)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (6)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (7)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (8)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (9)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (10)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (11)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (12)  TINALS - Exhibition view-photo Pepe Herrero (13)

Per informació sobre itineràncies contactar amb Isa Casanellas: production@screen-barcelona.com